Приглашаю на мой сайт

Очень хочется надеяться, что в мире есть еще люди, для которых слово «ОФОРТ» звучит не как рудимент прошедших эпох, а как нечто, способное увлечь воображение, наполнить жизнь твочеством, поиском все новых средств самовыражения и общения с миром на языке штриха, линии и точки, за которыми стоят годы постоянных поисков, удач и разочарований. Этот мир отрыла для меня хужожница Вивитоле и провела незаметно через всю мою жизнь. Спасибо ей за это.

Немного о себе

Родилась в 1948 году. Заслуженный художник России.
Профессиональное образование получила сначала в художественной школе в Твери, затем в Московском полиграфическом институте на отделении книжной графики (класс проф. Андрея Гончарова, Павла Захарова). В1983 году вступила в Союза художников России. Участвовала в многочисленных выставках как в России, так и в других странах. В своем творчестве отношу себя к традиционной русской школе. Мне интересны самые разнообразные манеры и техники офорта, но наиболее близка акватинта с ее неограниченными возможностями. Не избегаю и друхих видов графики, в ряде случаев использую эмоционально-эстетические возможности живописи. Мое творческое кредо - Россия и ее духовные истоки, познаваемые как непосредственно из первоисточников, так и путем сравнения с культурными традициями других народов.

Автобиография своими словами.

 

 

Ludmila Juga, honoured artist of Russia. Was born in the Ukraine in 1948. She has got her professional education first - at the art school (Tver) and then at Moscow Pholigraphic Institute at the department of the graphic design of publishing production (the group of Andrei Goncharov). In 1983 she became a member of Russian Professional union of Artists. She has been a participant of many exhibitions in Russia and also in other countries (Germany, Belgium, Scotland, Canada, Cyprus, Japan), she has a number of honourable diplomas and prizes. From the latest ones — Bronze Medal of the First World Small Printing and Exlibris Works Exhibition in China in 1998.The sphere of her creative activity is versatile: oil-paintings, water-colours, etchings, monotypes.As a book graphic Ludmila Juga took part in a number of  publishing projects in the direction of Culture and History. The book «Sergei Lemeshev» made in order of Irina Archipova Foundation. Also she works much in the sphere of commercial advertisment and design. 

The graphic style of Ludmila Uga is always recognizable by its special dynamism, firmness and decisiveness of lines, active rhythms, and textural approach. At the same time, her art, with all its formal features, is interesting for its belonging to a traditional Russian school. Ludmila has mastered various types and techniques of etching. Her esthetic preferences are quite obvious: Russia and her spiritual origins

Галерея

офорт акварель монотипия пастель
офорт - минипринт холст - масло рисунок
книжная графика      

Контактная информация yugaart@mail.ru

Буду рада поучавствовать в профессиональном диалоге по вопросам офорта и не только. Готова поделиться своими знаниями с теми, кто также как и я попытался войти в этот мир рукотворного чуда, когда из куска цинка медленно слой за слоем начинает проступать Ваша душа, когда в тысяный раз говоришь себе: все опять не получилось, возьмусь за что-нибуди попроще.... и в тысяный раз начинаешь все с начала.

Здесь можно полистать (буквально) мой каталог по графике, который я подготовила к персональной выставке в залах на Беговой 7 (Москва). В нем вы найдете мои последние работы.

Людмила Юга ГРАФИКА 2016 

Немного об офорте

ОФО́РТ (франц. eau-forte - "крепкая вода", т.е. азотная кислота) — разновидность и техника гравюры на металле, в которой углубления печатной формы создаются не резцом, а травлением поверхности металла кислотами. Полированную металлическую "доску" из цинка, железа или меди покрывают слоем кислотоупорного лака (ранее такой лак приготовляли из смеси воска и смолы, ныне — из асфальта, канифоли и воска; в состав жидкого лака для накатывания его на доску валиком добавляют скипидар). После затвердевания лака его поверхность коптят, чтобы на темном фоне лучше были видны процарапанные штрихи и линии. После этого на доску переводят (под давлением либо с помощью кальки) подготовительный рисунок. Затем офортной иглой грунт процарапывается до поверхности металла - линии и штрихи хорошо видны на фоне темного лака, после чего осуществляют травление. Цинковую пластину травят в азотной кислоте (разбавленной водой), медную — в растворе хлорного железа. При травлении штрихи углубляются. Последовательно перекрывая лаком протравленные места и продолжая травление в других, можно варьировать глубину травления. Затем покрывной лак смывают бензином и скипидаром. Печать осуществляют аналогично резцовой гравюре, втирая черную печатную краску в углубления штрихов (выступающие части доски тщательно вытирают). Под давлением краска переходит на слегка увлажненную бумагу. Преимущества офорта заключаются в легкости работы на печатной форме. Здесь не требуется значительное физическое усилие, как при работе резцом; движения руки не скованы, линии и штрихи можно вести во всех направлениях, применять перекрестную штриховку и легкие росчерки, сохраняя непосредственность и даже беглость приема. Существуют и особенности в характере офортного штриха. В технике резцовой гравюры линии, вырезанные на металле грабштихелем, имеют четкие края и на оттиске создают особый "прозрачный" серебристый тон. В офорте кислота разъедает металл не только вглубь, но и вширь, отчего штрихи получаются со слегка рваными краями. Поэтому офортные оттиски более живописны (сравн."сухая игла"). Резцовая гравюра на металле появилась в начале XV в., офорт — несколько позднее. Изобретателем техники "травленого штриха" считают немецкого гравера Даниэля Хопфера (1470—1536; см. кляйнмайстеры). В сущности, эта техника существовала и ранее. В Сирии, в Дамаске, еще в XII в. мастера украшали дорогое оружие из дамасской стали надписями и орнаментами, используя травление. Но именно в Европе, в Аугсбурге, в 1507 г. Д. Хопфер применил аналогичный способ в искусстве гравюры. В Нюрнберге офорт осваивал Альбрехт Дюрер (см. Северное Возрождение). Ранние офорты Дюрера датированы 1513 г. Выдающийся французский рисовальщик и гравер Жак Калло (1592—1635; см. лотарингская школа), освоив технику офорта в Италии, применял приемы многократного травления доски для передачи разных пространственных планов — от темного переднего (максимально длительное травление) до серебристо-воздушного дальнего плана. Столь широкий тональный диапазон возможен только в офорте . В Голландии в XVII в. особенно живописно использовал технику офортного штриха великий Рембрандт. Фламандец Антонис Ван Дейк (1599—1641) придал офортному штриху артистическую свободу.

 

За долгую творческую жизнь накопилось много практических знаний, навыков, да и просто тактильных ощущений от работы с цинком, кислотой, каской и т.д. Считаю, что было бы не честно подобно скупому рыцарю сидеть на этом богатстве, и я решила подельться этим со всеми, кто встретил на своем пути слово "ОФОРТ" и не смог пройти мимо. Надеюсь, что после моих рассказов Ваш путь в этот мир станет немного легче.

 

 

Видеоуроки

 

 

 

 

 

СТРОКА В БИОГРАФИИ

Встреча с интересными людьми Владимиром Захаровым и Александром Кокоревым. Восстановление креста на часове у истока Волги.